7月28日—8月4日，紧扣2026年“十五五”开局文化振兴工作要求，落实《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》非遗传承部署，南京财经大学“‘锡’说江南”三下乡实践团走进无锡市梁溪区无锡锡剧艺术中心，以青年视角扎根非遗一线开展为期一周实地研学。此次实践搭建起高校青年与地方非遗场馆的沟通桥梁，让青年学子走出课堂、贴近传统戏曲，以实地调研践行青年传承中华优秀传统文化的使命，为非遗活态传承注入青春思考与青年力量。

抵达锡剧艺术中心后，实践团以完整动线逐层走访历史陈列展厅、文物典藏区、全息数字体验空间，沉浸式回溯锡剧自清代滩簧演变至今的完整发展脉络。展馆内珍藏大量稀缺戏曲实物遗存：字迹泛黄的清代手抄剧本、承载演出记忆的民国老戏单、纹样精美的明代刺绣蟒袍、各类传统丝竹伴奏乐器，每一件文物都是江南民间戏曲文化的实物见证。队员分组梳理锡剧两大声腔流派传承脉络，系统整理《珍珠塔》《双推磨》等经典乡土剧目创作背景与传播历程，在近距离触摸历史遗存的过程中，消解课本文字带来的距离感，深刻认识戏曲文物抢救、史料整理留存，是守住地域文脉根基的核心工作，进一步夯实青年群体的文化自信。

图为队员观看锡剧《孟丽君》 薛以宁供图

场馆创新运用全息影像技术循环演绎经典折子戏片段，把传统舞台表演转化为适配现代审美、互动性更强的数字化展陈内容。队员在沉浸式观看中形成清晰认知：想要打破“非遗只属于中老年群体”的固化印象，必须主动革新展示载体、传播形式，借助数字化手段降低青年接触戏曲的门槛，实现传统艺术代际传递。

参观完静态馆藏展区，队员前往后台观摩专业化妆师完整演示锡剧“包头贴片”传统妆造工艺。生旦行当差异化的头饰、纹样、妆容设计，承载着独属于江南的民俗审美与戏曲美学体系。近距离观摩传统技艺的实践过程，青年学子读懂戏曲妆容服饰里蕴藏的文化细节，认识到妆造、戏服这类小众非遗技艺同样是锡剧完整文化体系不可分割的一环，全方位拓宽青年对非遗传承范畴的认知，助力青年建立完整、立体的非遗保护思维。

图为锡剧戏服 薛以宁供图

图为锡剧乐器 薛以宁供图

场馆参观结束后，实践团与场馆运营负责人交流中得知场馆惠民演出、线下非遗课堂、线上短视频传播、海外跨国展演等工作日常，了解到锡剧演员依托新媒体平台传播锡剧、拓展年轻受众的实践经历，完整展现场馆为拉近戏曲与青年距离做出的诸多尝试。这场面对面交流搭建起青年学子与非遗从业者的对话渠道，让在校大学生听见非遗传承一线的真实声音，明晰当下戏曲传播的现实现状，让青年传承不再是空泛口号，而是建立在真实行业现状之上的切实行动。

座谈结束准备离开展馆后，实践团偶遇一位土生土长的无锡本地老奶奶，队员主动上前与老人闲谈，聆听她藏在岁月里的锡剧记忆。老奶奶满怀怀念地向我们诉说过往：“我年轻的时候，乡下只要搭台唱戏，邻里街坊都会早早搬着小板凳挤到戏台前排看戏。《珍珠塔》《双推磨》唱的都是咱们江南老百姓的日常家事，听着心里特别温暖。后来村里的电影院也经常安排锡剧演出，每次台下都挤得水泄不通，热闹得很。可现在不一样了，晓得锡剧的年轻人越来越少。老祖宗留下来的好戏，我们既要好好守住原汁原味，也要多想想法子吸引后生们来看。”老人朴实真挚的一番话，让全体队员内心深受触动。锡剧早已深深融入无锡当地人的烟火日常，承载着一代代江南人无法割舍的乡愁记忆。队员们由此明白，非遗传承不能只依靠场馆静态的收藏陈列，普通百姓发自内心的喜爱与期盼，才是锡剧能够代代延续的根本根基。青年群体应当主动下沉基层，认真收集群众真实的文化诉求，搭建起普通市民与非遗场馆双向沟通的桥梁，而守护锡剧的本质，就是守护这片江南土地生生不息的乡土文脉。

图为“‘锡’说江南”团队合照 陈彦余供图

通过此次活动，实践团完整收录场馆馆藏、戏曲技艺、运营传播、群众反馈全维度纪实素材。全程实地走访的实践经历，让青年学子深度感知锡剧非遗独特的江南文化魅力，清晰认识到无锡锡剧艺术中心作为非遗展示窗口，在戏曲留存、文化普及、对外传播中的关键作用。此次实践打通高校青年走进非遗、理解非遗、对接非遗场馆的通道，切实发挥大学生群体的智力与传播优势，以青年实践助力地方非遗常态化传承，为推动传统戏曲在新时代持续焕发生机积蓄青春动能。

（通讯员 薛以宁）