2026年7月20日至27日，南京财经大学会计学院“弦韵邳风”暑期社会实践团奔赴江苏省徐州市邳州市，开展为期一周的“三下乡”社会实践活动。本次实践以“戏窝子里的中国：邳州柳琴戏与地方文化认同”为主题，通过场馆研学、公益课堂观摩、非遗传承人专访、座谈研讨等形式，实地考察国家级非遗邳州柳琴戏发展现状，挖掘运河沿岸乡土文化内涵，探索地方戏曲长效传承路径。

溯源文脉：场馆研学，梳理拉魂腔发展脉络

实践团首站走访邳州市文化馆及柳琴戏传承保护中心。作为当地公益性公共文化核心阵地，场馆统筹开展非遗史料搜集保存、展览宣教、公益培训、戏曲展演等多项工作，专门设立柳琴戏传承基地，为本土非遗保护提供稳定平台。

馆内非遗展厅系统梳理“拉魂腔”发展脉络。邳州地处苏鲁交界，南北文化在此交融碰撞，孕育出特色鲜明的中路柳琴戏：唱腔兼具北方曲艺热烈奔放与江南小调清丽婉转，剧种由早期民间说唱“轴叶子”演变而来，因核心伴奏乐器柳叶琴得名柳琴戏，承载着运河百姓数百年来的生活记忆。展厅内陈列老式戏服、百年手抄剧本、早期戏台黑白影像、传统柳叶琴等实物史料，完整还原老一辈艺人走村搭台、四处巡演的过往。

展厅中，一件创意剪纸礼服吸引队员驻足观看。礼服以大红为底色，将双凤、牡丹等经典剪纸纹样融入传统长袍造型，把地方剪纸艺术与服饰设计巧妙结合，展现出传统非遗创新性转化的鲜活实践。展厅同时陈列邳州多项本土非遗作品，多元非遗品类相映成趣，共同勾勒出邳州浓厚的民间文化底蕴。

图为实践团参观文化馆非遗创意剪纸礼服展品 孙语若供图

薪火相传：课堂观摩，探索青少年培育路径

结束展厅参观后，实践团移步馆内戏曲排练厅，观摩“七彩夏日·水韵江苏·艺起童行”青少年美育课堂，实地调研社会关注的非遗人才培育问题。课堂学员多来自邳州周边乡镇，平均年龄不足十岁，本期集中排练经典剧目《杨三姐告状》选段。授课老师介绍，该剧情节层次丰富、人物形象立体，能够全面开展唱、念、做、打综合训练，适合戏曲入门教学。

尽管学习时间较短，小学员们对本土戏曲保有天然亲近感，坚持打磨唱腔、身段，训练态度认真踏实。文化馆常态化开设免费少儿戏曲课堂，面向基层儿童零门槛普及柳琴戏，形成“从娃娃抓起”的培育模式，打造可复制的基层非遗普及样本，直观展现柳琴戏在青少年群体中的传承潜力。

图为邳州市文化馆少儿柳琴戏排练现场 丁爽爽供图

对话匠心：专访匠人，共商戏曲守正创新之路

课堂调研结束后，实践队前往邳州市柳琴戏剧团与乡镇文化站，对非遗传承人杜桂芳开展“一对一”深度访谈。杜桂芳自幼学习柳琴戏，长期登台演出，深耕戏曲艺术数十年，主攻青衣、花旦行当，熟练掌握多部传统经典剧目。离开专业剧团后，她始终坚守戏曲传承事业，退休后全力投身公益戏曲教学，依托文化馆阵地长期开设戏曲培训班，面向少儿与中老年爱好者开展系统教学。

在交流过程中，传承人有感而发：“离开剧团多年，退休之后我重新全身心投入柳琴戏教学，支撑我坚持传承的动力，就是骨子里这份‘皮性’。”这份“皮性”，正是老艺人对这门本土艺术深入骨髓的热爱。她坦言，当前柳琴戏发展的核心阻碍并非后继无人，而是年轻群体接触戏曲的渠道较为有限，“只要愿意静下心来感受，年轻人很容易就会爱上婉转悦耳的柳琴唱腔”。

她向团队细致讲解中路柳琴戏独有的唱腔体系：柳琴戏流传过程中逐步分化为中路、东路、北路三大流派，邳州所属中路唱腔辨识度极高：男性唱腔常在转折处舒展悠长拖腔，听感酣畅洒脱；女性唱腔在行腔转折处，常有标志性的七度音程大跳，男女声部高低呼应、一问一答，婉转灵动，这也是“拉魂腔”深受群众喜爱的核心原因。

对于行业长远发展，杜桂芳提出双向发展思路：对内深挖剧目背后的乡土人文内核，守住戏曲艺术根本；对外贴合当代审美编排小型折子戏，借助短视频拓宽线上传播渠道。她高度认可文化馆的阵地价值，场馆常态化开设免费公益戏曲课堂，搭建常态化学习、展示平台，是政府与民间协同助力非遗延续的生动实践。

图为实践团成员与非遗传承人及当地小朋友合影 丁爽爽供图

聚力青年：座谈总结，谋划非遗传播全新路径

通过此次调研，实践队深刻认识到，非遗传承不仅需要老艺人的坚守，更需要年轻一代的创新表达。在随后的座谈交流中，队员们围绕柳琴戏大众化推广提出多项可行方案，计划拍摄系列纪实短视频，完整记录展馆非遗展品、少儿课堂日常、传承人教学故事，依托新媒体扩大中路柳琴戏传播覆盖面。

未来，南京财经大学会计学院将继续深化校地合作，搭建长期交流平台，组织更多学子走进基层文化馆、非遗阵地，近距离感受传统戏曲独特魅力，以青年视角记录非遗发展现状，用青春行动持续推动邳州柳琴戏传承发展。

（通讯员 张文静）