7月26日，南京财经大学金融学院“指尖塑非遗，青春续匠心”团队前往无锡惠山泥人博物馆及惠山古镇开展实地调研。本次实践以保护传承国家级非遗惠山泥人为核心，助力青年了解民俗工艺，结合专业探索传统手艺的现代化出路，推动非遗走向年轻受众，实现长期稳定传承。

漫步惠山古巷，探寻百年泥塑民俗发展现状

青石板道路纵横排布，白墙黛瓦构成惠山古巷风貌，街巷分布着多家泥塑作坊，此地是惠山泥人传承数百年的重要载体。走进古镇，各色泥塑展品种类丰富：大众熟知的“大阿福”神态平和，承载民间祈福愿景；戏曲泥塑纹路细致，还原传统戏曲经典桥段；花鸟走兽摆件取材江南百姓日常，样式丰富。

实践队员分成两组，沿街走访泥塑商铺与老字号作坊，一边细致观赏陈列的泥塑成品，一边与商户经营者深入交谈。调研过程中，队员们系统记录惠山泥人的产品分类、定价体系、线下客流结构，依托金融专业知识梳理作坊运营的现实困境，重点询问近年来行业面临的现实困境。不少店主坦言，如今中老年人仍是线下消费主力，年轻游客大多只拍照打卡，愿意购买泥塑成品、深入了解工艺文化的年轻人寥寥无几。同时，传统泥塑工序繁琐、制作周期较长，低价工业化文创抢占市场，加重了传统手工作坊的经营负担。队员们认真记录行业现状、现存难题与经营者的诉求，梳理惠山泥人扎根古巷、应对市场变革的真实情况，为后续文创运营方案的撰写积累扎实的一线调研素材。

图为实践队员在惠山古镇街巷调研各类泥塑成品 杨湘惠供图

专访非遗匠人，聆听手艺坚守与传承困境

本次实践的核心环节之一，是团队对多位惠山泥人非遗传承人进行专访。在交流过程中，传承人们结合自身从艺经历，讲述了惠山泥人的历史渊源、制作工序、技艺特点以及当前传承发展中面临的现实问题。团队成员认真记录传承人介绍的工艺细节，了解惠山泥人从选材、捏塑、上色到成品的完整流程，并围绕年轻群体喜好、文创产品开发、手作成本与市场需求等问题展开交流。

谈及非遗传承的未来，匠人们既有坚守的初心，也有着现实的忧虑。新生代惠山泥人传承人朱晓春感慨：“练泥、塑形全靠日复一日打磨，学艺回本慢，不少同龄人更愿意选择见效快的工作。”大众对惠山泥人的认知大多局限于“大阿福”，其丰富的民俗文化内涵未能被广泛熟知。队员细致整理访谈内容，汇总传承痛点，为团队从成本、市场化运营层面规划非遗年轻化路径提供素材，清晰认识到非遗传承保护的现实必要性。

图为非遗传承人向队员演示揉泥塑形基础手法 杨湘惠供图

指尖揉捏万物，沉浸式感受传统手作魅力

在传承人的手把手指导下，全体队员依次上手，沉浸式体验惠山泥人完整创作流程。从基础揉泥环节开始，队员们意识到基础工序实操难度较高，泥土软硬不易控制，塑形时手部力度把控不当，很容易破坏造型轮廓。在传承人耐心的纠正与示范下，大家慢慢掌握技巧，搓泥、压坯、雕琢轮廓、勾勒五官，一步步打造属于自己的泥塑小作品。队员金梓涵坦言：“以前只觉得泥人好看，亲手尝试才知道工艺繁琐，传统手艺值得更多耐心与重视。”动手过程让抽象的非遗知识落地，队员清晰区分手工制品与工业流水线产品的差异。体验结束后，大家互相展示泥塑作品，交流实操感悟，结合手工文创的成本构成，进一步理解惠山泥人民俗创作的艺术特点。

图为团队成员动手体验惠山泥人创作 杨湘惠供图

汇聚青年智慧，共商惠山泥人创新传播路径

实地走访、匠人专访、手作体验结束后，实践团队组织集体研讨会，结合调研规划惠山泥人新潮传播与文创运营方案。队员围绕新媒体传播、文创产品开发、校园文化普及三个大方向展开讨论。队员蔡嘉豪提出：“短视频传播门槛低、覆盖面广，我们可以拍摄泥塑制作全过程与匠人日常，运营非遗账号吸引年轻网友关注。”其余成员提出打造年轻化泥塑文创周边、联动高校社团开展校园非遗体验活动等想法，多维度探索面向青年群体的文化普及方式。

大家结合调研收集到的行业痛点，逐一完善创意构想，梳理出兼顾传统底色与新潮表达的非遗传播思路，尝试破解惠山泥人年轻受众流失、传播渠道单一的发展难题，用青年创新思维为传统非遗赋能。

图为实践团队合影留念 蔡嘉豪供图

通过本次实践，大家近距离触摸百年泥塑非遗文脉，真切感受中华传统民俗文化的深厚底蕴，进一步增强了自身对民族非物质文化遗产的认同感、自豪感与保护责任感。未来，团队会持续关注惠山泥人的传承发展，借助青年力量搭建非遗与年轻群体沟通的桥梁，积极开展非遗科普、文创推广相关实践活动，带动更多青年主动走近非遗、了解非遗、守护非遗，以青春智慧活化百年泥塑民俗，让惠山泥人这项江南非遗文脉在新时代永葆生机、代代相传。

（通讯员：韩梓萌）