2026年7月下旬至8月下旬，南京财经大学金融学院中华文化传承团“布一样”小队赴贵州省布依族聚居区，开展暑期“三下乡”社会实践调研。团队以“溯源布依风情，传承华夏非遗”为主题，综合运用实地走访、传承人深度访谈、馆藏资料梳理、影像纪实拍摄等方法，系统调研布依族蜡染、扎染、服饰制作、传统民居及布依八音等多项国家级与省级非物质文化遗产的保护、传播与发展现状，深度挖掘非遗博物馆在活态传承中的核心价值，并立足经济学专业视角，提出数字化传播、文旅融合等低成本优化路径。实践期间，团队完成非遗宣传短片、系列新闻稿件创作，通过短视频平台、校园及地方文旅公众号开展多元外宣，助力布依族传统文化走出村寨、走向大众。
一、调研背景与调研概况
图为“布依八音堂”实地照片 张钦竺供图
布依族拥有丰富的非物质文化遗产资源。蓝靛染织技艺（含蜡染、扎染）是贵州省级非遗，布依族全面继承了古代蜡缬、夹缬和绞缬三大印染工艺，以天然板蓝根和蓝靛草为染料，浸染出浅蓝、深青至墨影的丰富层次。布依族传统民居以干栏式建筑为主体，在盛产石料的地区更发展出独特的石板房，以石条砌墙、页岩板盖顶，冬暖夏凉、防潮防火。布依八音坐唱于2006年列入第一批国家级非遗。本次调研聚焦上述非遗门类在博物馆场景中的保护传承现状，探索适配县域非遗馆的低成本传播与高效运营方案。
二、非遗保护现有实践成效
（一）馆藏实物系统留存，静态保护根基扎实
图为布依八音博物馆收藏的乐器 张钦竺供图
博物馆完成了布依八音全套演奏乐器的系统性征集与收藏，馆内完整陈列牛骨胡、月琴、葫芦琴、竹笛等八种核心乐器，以及明清时期手写布依语古曲谱、演出服饰、民俗仪式道具等数百件珍贵实物。同时，博物馆亦收藏展示了蜡染、扎染工具与成品、传统服饰制作器具、竹编生活用品及干栏式建筑微缩模型，构建起覆盖染织、服饰、编织、建筑、曲艺的多维非遗展陈体系。
（二）蜡染扎染与服饰技艺传承有序
图为布依族的蜡染工艺 张钦竺供图
博物馆系统展示了布依族蜡染与扎染的完整工艺流程，从天然板蓝根制靛、蜡刀绘花、棉线捆扎到蓝靛浸染、脱蜡显色，每一环节均有实物与图文对照解读。调研团队在传承人指导下体验了蜡染绘制过程，切身感受到“蓝白之间”的技艺精妙。传承人介绍，蜡染纹样多取材于自然，扎染则靠捆扎留白，每一件作品都具有唯一性。传承人现场展示了纺线、织布、刺绣等工序，生动诠释了“穿在身上的无字天书”的文化意涵。
（三）传统民居：干栏式建筑与石板房
图为布依族的传统民居 张钦竺供图
布依族传统民居以干栏式建筑为主体，源于远古“巢居”，分为木质结构和木石结构两种。建筑形式包括“落脚型”“吊脚型”（俗称吊脚楼）和落地式平房。吊脚楼分上中下三层：上层储粮，中层住人，下层养牲畜和存放农具。
在贵州镇宁、安顺等盛产优质石料的地区，布依族发展出独特的石板房——以石条石块砌墙，以薄厚均匀的页岩板盖顶，除檩条椽子外几乎全为石料。房屋冬暖夏凉、防潮防火，其内部结构仍由木构架以卯榫连接承重。
三、调研发现的现存核心问题
（一）代际传承断层与青年参与不足
受访传承人平均年龄超过60岁，涵盖蜡染、扎染、服饰制作、竹编及八音演奏等领域。蜡染、扎染、竹编等技艺学习周期长，短期经济回报有限，难以吸引年轻人全职投入。服饰制作工序繁多，从种棉、纺线、织布到刺绣、制衣，精通全套工序的传承人屈指可数。
（二）传播渠道狭窄，市场转化不足
博物馆宣传以线下口碑和地方文旅活动为主，未系统化运营短视频账号和线上数字展厅。游客以本地及周边短途人群为主，省外游客占比极低，难以形成持续的消费与传承动力。影像素材储备零散，缺少系列化科普视频。
（三）传统民居保护与文化记忆遗忘叠加
随着城镇化快速推进，传统干栏式建筑和石板房面临文化记忆遗忘危机，纯木质“干栏”已成珍贵遗存。部分村寨传统村落保护面临从“静态保存”到“活态传承”的转型瓶颈，基础设施管护长效机制尚未健全。
（四）文创开发与数字化体验滞后
馆内虽已开发部分文创产品，但尚未形成清晰的产品体系与品牌辨识度。展陈以静态图文和玻璃柜实物为主，缺少数字化互动设备，未系统设置虚拟蜡染体验、曲谱试听、民俗场景还原等交互项目。文创产品与非遗技艺的深度绑定不足，缺少围绕蜡染纹样、乐器造型等核心IP的系列化开发，制约了游客停留时长与二次消费潜力。
四、结合调研成果提出优化发展对策
（一）深化非遗进校园与青年返乡赋能
持续推动蜡染、扎染、服饰制作、竹编及八音演奏等非遗课程纳入中小学和职业院校教学体系；对从事文化传播、文创开发的青年给予创业资助和技能培训；在博物馆及传承基地搭建综合传习平台，让青年人在系统学习中成长为复合型传承人才。
（二）搭建数字传播矩阵，拓展文化影响力
搭建博物馆官方短视频账号，制作1至5分钟系列科普短片，围绕蜡染纹样解读、扎染技法展示、服饰制作流程、竹编工艺、乐器介绍、传承人故事等主题持续更新。对馆藏实物与古曲谱、传统纹样进行高清数字化存档，搭建线上数字展厅。培训村民和传承人利用短视频、直播讲述村落故事、展示技艺流程，在数字领域拓展文化传播空间。
（三）推动传统纹样现代转化与文创品牌孵化
对布依族蜡染、扎染、服饰中的经典纹样进行符号解构与设计重组。在产品开发层面实行分层策略：高端文创保留传统工艺原真性，大众产品融合现代审美进行改良。开发蜡染主题周边、扎染丝巾、纹样明信片等平价文创，在展馆设置体验售卖专区。让非遗文创成为乡村振兴的“金钥匙”。
（四）强化科技支撑与体验升级
为馆藏展品增设音频二维码，以轻量化数字手段提升游览趣味性。系统开展全省传统村落和文化遗产数据库建设，打造数字化博物馆群。探索建立由寨老、非遗传承人、村民代表组成的“文化保护审查小组”，对景区文化展示项目进行把关，抵制低俗、扭曲的商业化演绎，支持恢复举办原真性民族节庆。
五、调研总结与实践感悟
图为“布一样”三下乡实践小队实地留影 张钦竺、王瑶兰供图
此次实践，团队走遍博物馆展厅与村寨戏台，在蜡染的靛蓝中、在织布的机杼声中、在竹编的经纬交错里、在八音坐唱的悠扬旋律中，触摸到布依族非遗传承的温度与脉搏。从“蓝白之间的技艺密码”到“穿在身上的无字天书”，从干栏式建筑到竹编器用，布依族传统文化的每一面都承载着深厚的民族记忆与智慧。团队深切意识到，守护布依族非遗，不仅是守护一个民族的技艺与声景，更是青年一代不可缺位的文化责任，真正的文化传承不止于记录，更在于用现代语汇激活传统生命力。返程后，团队将继续用影像与文字为布依非遗传播铺路架桥，以青年担当为中华优秀民族文化赓续薪火。
（通讯员 余雪娅纯）
